Недавно вернулся из магазина (а точнее, из огромного заМКАДный гипермаркета АШАН "Коммунарка", который удачно расположился всего в 30 получасе пешком от дома). И уже заметил признаки беспокойства и предпраздничной эйфории. Вкусного лёгкого спиртного, конфет и прочих атрибутов хорошего стола стали распихивать по тележкам чаще и в гораздо большем количестве, чем две недели назад. Призадумался: правильно ли делаю, что уже почти 8 лет не отмечаю Новый год, а использую эту ночь, чтобы как следует отоспаться? Может быть, стойкое отсутствие интереса к праздникам лишает чего-то интересного в жизни, например, элемента интриги?

Нежелание встречать любые праздники последних лет 10 было связано с тем, что требовало больших финансовых вложений (полумеры не подходили, если уж гулять - то на полную катушку). В этом году финансовая обстановка, как ни странно, несколько стабилизировалась, и есть возможность в разумных пределах поразвлечься, особо не считая, сколько денег на это уйдёт. Но собственный вкус в этом вопросе пока сформировать не удалось - раньше либо кто-то приглашал в гости, либо отмечали праздник дома, в семейном кругу. При этом возможностей масса. Например, можно поехать на Красную Площадь, где ночью собирается толпа людей. Можно поехать в ночной клуб (хотя, наверное, это не лучшая идея, так как там будет слишком много народу - лучше заглянуть туда в любую более-менее спокойную пятницу). Ещё одна, более свежая мода, дошедшая до России - отмечать Новый год всем коллективом, притом часто - по сценарию, с приглашением артистов и музыкантов, и с предварительным обращением в компанию, которая профессионально занимается организацией праздников
. На таких мероприятиях мне тоже доводилось присутствовать, и даже не без удовольствия и интереса. Ещё один приятель на Новый год уезжает кататься на горных лыжах, куда-то глубоко за город. Ещё один знакомый спортсмен предлагает отметить Новый год и Рождество с ёлкой, но не дома, а на пляже в Банкгкоке, поддержав таким образом традицию 90-х годов, сформированную новыми русскими. :-) Что посоветуете? Подойдут любые оригинальные (впрочем, неоригинальные тоже) идеи.


- Что за запах? Вы пили?
- Нет, ел рыбу.
- Странно, такой запах...
- Рыба пила.

Явно нерусская женщина смотрела на горящую избу, когда ее сбил конь.

Приходит Змей Горыныч к хирургу. Одна голова спит, а две другие осторожно её несут, стараясь не разбудить.
-(шепотом) Доктор, ампутируйте его пожалуйста!
-Зачем? Он вас что, кусает? Напивается? Материт?
- Нет, доктор, он слишком правильный! Всё время нас поправляет! Всё время лекции читает, нудит, придирается!Он нас ДОСТАЛ!
третья голова, сквозь сон:
-Ммежду прочим, в русском языке нет слова "достал", есть только слово "извлёк"
-Доктор, он нас извлёк!!!

После операции врач говорит пациенту:
- Я пришлю к вам на ночь медсестру.
Пациент, чуть слышно:
- Доктор, как-нибудь в следующий раз, у меня сегодня всё болит!

Муж:
- Какого тёща приезжает?
Жена:
- Числа или х*я?

- Рабинович, вы с ума сошли! Зачем вы притащили в синагогу собаку!?
- Ребе, это не простая собака, она же умеет петь!
Собака запела. Ребе восхищенно:
- О, вэйзмир, она так поет, что может быть кантором в нашей синагоге!
- Ребе, я таки ей твержу то же самое. А она не хочет и слушать! Только зубным техником.

Первый мудрый еврей сказал, что у людей все плохо, потомучто у них здесь (показывая на лоб) все плохо. Это был Моисей.
Другой мудрый еврей сказал, что у людей все плохо, потому что у них вот здесь (показывая на сердце) все плохо. Это был Иисус.
Третий мудрый еврей сказал, что у людей все плохо, потому что у них вот здесь(показывая на карман) все плохо. Это был Маркс.
Четвертый мудрый еврей сказал, что у людей все плохо, потому что у них вот здесь (показывая на пах) все плохо. Это был Фрейд.
А пятый мудрый еврей сказал, что у людей все не так уж и плохо, ибо все относительно. Это был Энштейн.

Семейство Шмуклеров производило гвозди на протяжении всей жизни, прадедушка был гвоздоделом, дедушка, потом папа.
Когдаони приватизировали этот завод по производству гвоздей, папа говоритсыну: "Фима, я 30 лет на производстве и ни разу не был в отпуске... Давайты останься за директора, а я хоть на месяц уеду с мамой, отдохну ..."
- "Папа, я же не специалист, я маркетолог, я рекламист!"
Папа: "Сыночка, у нас полные склады гвоздей! Ты только поруководи, попродавай эти гвозди, а я через месяц вернусь - и всё будет в порядке!"
Сын остался, папа уехал. Через две недели папа получает телеграмму: "Папа срочно выезжай гвозди закончились".
Папа приезжает: "Как - закончились?!" Фима: "Папа, я дал рекламу..." Папа: "А ну, покажи!"
Сынпоказывает макет биллборда; на нем изображен Иисус Христос, прибитый ккресту, и надпись: "Гвозди Шмуклера - держатся уже 2000 лет".
Папаговорит: "Фима! Ты, конечно, идеальный маркетолог, но ты идиот! Какможно было изображать Иисуса Христа на рекламе? Мало нас, евреев, били,погромы устраивали? Немедленно снять!!!"
Папа далкоманду, нарастили производство, Фима снял рекламу, папа уехал отдыхатьдальше. Через две недели опять приходит срочная телеграмма: "Папасрочно вылетай и эти гвозди закончились".
Папа прилетает: "Что, опять реклама?"
Фима: "Да, только успокойся - никакого Иисуса Христа, всё как ты просил".
Папа смотрит на макет биллборда - там изображение пустого креста, без Иисуса, и надпись: "Если бы его прибили гвоздями Шмуклера..."

http://netlab.e2k.ru/forum






  • Недавно мне сделали предложение, от которого было трудно отказаться. Мне предложили привезти на пробу какао, а точнее - горячий шоколад, в пакетиках по 60 грамм. С инициативой выступил Интернет магазин горячего шоколада Чинтака, и буквально через несколько дней пакет с шоколадом был доставлен курьерской службой. Попробовал: вкус нежный и приятный, качество на уровне. Акция с предложением продегустировать горячий шоколад коснулась не только меня, вы тоже можете в ней поучаствовать. Работает Партнерская программа магазина Чинтака, правда, как принять в ней участие, я пока не разобрался.
  • У вас бизнес, нуждающийся в контроле и охране? ООО "Викинг" - это чоп в москве, которое способно обеспечить безопасность как бизнесу, так и любому частному лицу.
  • Любите хентай? Смотрите блич хентай онлайн. Лучшее блич хентай и манга в одном месте.

Мы умеем играть невеселые песни.
И танцевать, не чувствуя тоски.
Приходите.
Ваша «ВСТРЕЧА РЫБЫ».

28 ноября
21.00
BUBBLE BAR
SPb

Рейтинг блогов
Титры к фильмам о Шерлоке Холмсе – помните такие своеобразные перфокарты, в окошках которых возникают фамилии – придумал сам режиссер Игорь Масленников.
Его идею воплотил в жизнь художник комбинированных съемок: в то время не было компьютерной графики, и все делали кустарным способом. Большой удачей для картины стала и семья художников Капланов. Родители – Белла и Исаак – и сын Марк специально для фильма изучали иллюстрации Сиднея Паже, который работал над книгами Конан Дойла при его жизни. В итоге они создали замечательно точную атмосферу английского дома викторианской эпохи, квартиры Шерлока Холмса. Василий Ливанов вспоминал о декорациях: "Поскольку мы там снимались по много часов, мы так вжились, что когда мы приезжали в ленинградские павильоны, нам казалось, что мы возвращаемся к себе домой. Это ощущение во многом определило и нашу актёрскую работу".

Ну, и, конечно, атмосферу на площадке всегда создаёт оператор. Та тональность, которую задал оператор Юрий Векслер, сохранилась до конца сериала. Юрий заболел в середине работы, и какое-то время работали два других оператора, но и они снимали уже в заданной традиции и задаче, так что атмосфера фильма сохранялась. Знаменитый профиль Холмса с трубкой придумал тоже Векслер. Он прекрасно рисовал и придумал этот план, символ этого образа.

Всю натуру для фильма нашли в Советском Союзе: в Латвии, Эстонии и Ленинграде. Некоторые дома и улицы снимали внутри павильона. Мостовая, например, состояла из отлитых из резины выпуклых булыжников. Павильоны на "Ленфильме" служили квартирой сыщика. Виталий Соломин – Ватсон – потом все-таки побывал в Лондоне и говорил, что в фильме всё получилось даже более английским, чем если бы съемки проходили в самой Великобритании. Режиссер Игорь Масленников объяснял удачу ленты тем, что для того, чтобы все выглядело по-настоящему, нужно было просто взять хорошие вещи. Ведь в XIX веке в Европе была единая культура, поэтому русские вещи ничем не отличались от английских. Мебель, картины, посуду ассистенты находили в музеях, покупали у населения. В итоге, англичане, увидев нашего "Шерлока Холмса", были удивлены: детали, вплоть до сервировки стола, – все достоверно. Правда, если трубку Ливанов курит по-настоящему, то вот на скрипке – лишь имитирует движения профессионального музыканта, который показал, как это надо делать. Зато газеты Шерлок Холмс читает настоящие – "Таймс" XIX века – редкость для отечественного кино. В некоторых наших фильмах, если присмотреться, можно увидеть в руках чиновников чеховских времен какую-нибудь "Комсомольскую правду".

В "Сокровищах Агры" нужно было снять панорамный проезд по Темзе. В Лондон киношников, естественно, никто не пускал – тогда снять натуру за границей было невозможно. Съемочной группе помог корреспондент Центрального телевидения в Англии Александр Калягин. До этого Темзу в сериале о "Шерлоке Холмсе" в основном изображала Нева. Мост Петра Великого отдаленно, в пятом-десятом приближении напоминает Тауэр-бридж на Темзе, и поэтому оператор Юрий Векслер умело снял опоры моста, и с большой натяжкой можно было всё это принять за Тауэр-бридж. Но панораму никто, кроме Калягина, сделать не мог. Кроме того, он снял проезды по Темзе – просто катаясь на прогулочном пароходике. Эти кадры хорошо вошли в ткань картины.

Рина Зелёная согласилась сниматься в фильме с радостью, потому что одобрила идею снять чистый детектив без садизма, секса и гангстеров. Съемки были не самыми простыми. В восемь утра актрису затягивали в корсет, дышать в котором было очень тяжело. Нелегко пришлось и Василию Ливанову. Он сам, без каскадеров, снимался в сцене поединка Холмса с профессором Мориарти. Схватка проходила на реальном горном склоне, на острых камнях. Потом Василий Борисович с удовольствием отметил, что заработал гораздо меньше синяков и ссадин, чем мог, не имей он каскадерской закалки (актёр считается мастером по исполнению конных трюков).

Кстати, эта сцена схватки профессора Мориарти и Шерлока Холмса на фоне бурлящего водопада стоила съемочной группе больших нервов. На европейской части Советского Союза, включая Кавказ, приличных водопадов нет. В итоге в Абхазии, в Черкесской долине над Пицундой, создателям фильма удалось разыскать небольшой водопад, который снимали с разных сторон и при монтажной склейке соединили в единое целое. Водопад, который на экране кажется чуть ли не Ниагарским, на самом деле был не больше шести метров в высоту. В один из дней киношникам просто повезло – в горах выпал очень сильный дождь, водопад стал походить на настоящий, а не на тонкую струю. К вечеру он вернулся в свое обычное спокойное русло, но съемки провести успели.

Изначально, кстати, вовсе не хотели делать сериал. Но под нажимом зрителей, которые даже угрожали режиссеру смертью, если он не продолжит съемки, студия решила снимать продолжения. И вот что в итоге получилось.
"Шерлок Холмс и доктор Ватсон", 1979 год, 2 серии.
"Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона", 1980 год, 3 серии.
"Собака Баскервилей", 1981 год, 2 серии.
"Сокровища Агры", 1983 год, 2 серии.
И наконец – "ХХ век начинается", 1986 год, 2 серии.

Кстати, любимый фильм самого режиссера Игоря Масленникова – второй – "Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона".

Конан Дойл, в конце концов, возненавидел своего Шерлока Холмса. Он считал, что рассказы о сыщике отвлекают его от настоящего дела – серьезных исторических романов. Но сам король Эдуард просил воскресить уже убитого писателем Холмса. Вот и Игорь Масленников без всякой охоты взялся за последний фильм – "Двадцатый век начинается".

Он считал, что эту ленту можно было и не делать. К этому времени уже начались повторы, киношники, что называется выдохлись. Они повторяли судьбу Конан Дойла, связанную, в том числе, и со смертью героя, – получили огромное количество писем-протестов с требованиями оживить умершего. Пришлось продолжать…

В конце семидесятых Игорь Масленников был руководителем творческого объединения телевизионных фильмов на Ленинградской киностудии. И однажды туда пришли Юлий Дунской и Валерий Фрид, которые восхищались фильмом Игоря Масленникова "Завтра, третьего апреля". Сценарий "Шерлока Холмса" им не заказывал. Это была их личная инициатива – экранизировать два ранних произведения Артура Конан Дойла "Этюд в багровых тонах" и "Пёстрая лента". Им просто захотелось поразвлечься на просторах викторианской эпохи (после сложностей эпохи петровской – только что Митта закончил фильм по их сценарию "Сказ про то, как царь Петр арапа женил").

Игорь Масленников не был большим поклонником детективной литературы и как филолог не считал Конан Дойла большим писателем. В том, что режиссер клюнул на сценарий, большое значение сыграла обстановка в стране: хотелось улететь куда-то в заоблачные дали, заняться чем-то приятным, не связанным с повседневностью. Сценарий понравился ему ещё и тем, что текст имел одну важную особенность, благодаря которой всё в итоге и получилось. Сценарий назывался "Шерлок Холмс и доктор Ватсон".

Основная ошибка двухсот фильмов, снятых по рассказам о Шерлоке Холмсе во всем мире, заключается в том, что везде фигурирует только Холмс. А Игорь Масленников считал, что его сыграть невозможно – он механистичен, однолинеен, и если он один "болтается" в драматургии, то с ним тяжело справиться. Поэтому в инсценировке Дунского и Фрида режиссеру понравилось именно то, как поразительно точно и с иронией были выписаны взаимоотношения двух человек. Ватсон стал интересным, живым. Игорь Масленников подумал: "Почему бы это не снять?".

Василий Ливанов признавался: "Мальчишкой, читая Конан Дойла, я, как и большинство подростков, был в мечтах Шерлоком Холмсом. Хотя я никогда не думал, что когда-нибудь буду играть роль этого роскошного мужика. С тех пор прошло много лет. Когда мне, уже опытному актёру, предложили роль великого сыщика, я не то чтобы вспомнил свою мечту – я понял, что никогда с ней не расставался. Боясь растерять чудесный мир, оказывается, бережно хранимый в душе все эти годы, я не стал перечитывать Конан Дойла. Мне, мальчишке сороковых годов, выпала неслыханная удача: всерьёз превратиться в Шерлока Холмса. Разве это не чудо?".

Василий Ливанов решил не перечитывать ни строчки: "Под взрослым, рассудочным взглядом хрупкая мечта может рассыпаться, исчезнет свежесть переживаний, детская вера в условия игры испарятся…". Но с другой стороны, годы, возраст окрасили мальчишеские восторги актера некоторой иронией. И вот это сочетание восторга перед героем и иронического отношения и родило стилистику всего фильма.

В итоге, когда первые фильмы сериала прошли по экранам и мнение зрителей и критики было единодушно одобрительным, однажды вечером Василий Ливанов решился раскрыть томик заветных рассказов Артура Конан Дойла. Прочёл знакомый шрифт заглавия "Собака Баскервилей", пробежал глазами первые строчки и… только на рассвете закрыл книгу.

В начале 1980 года первый фильм "Шерлок Холмс и доктор Ватсон" был готов. Предстоял судный день: в директорском зале собирался худсовет. Все руководство студии, директор, главный режиссер картины, главный редактор Ленфильма, представитель обкома партии. Они должны были решить, выйдет этот фильм на экраны или не выйдет, и сколько переделок в него нужно внести, чтобы он соответствовал абсолютно всем идеологическим канонам.

По фильму у худсовета было всего одно замечание. Когда Ватсон и Холмс встречаются в первый раз, Холмс говорит: "Давно из Афганистана?". У того, кто смотрел, глаза полезли на лоб, потому что тогда как раз наши войска вошли в Афганистан. Последовало указание: "Немедленно выкинуть". Пришлось переозвучить все фразы с "Афганистаном", заменив его на "восток" и "восточные колонии". Кстати, несмотря на это, фильм несколько лет показывали без всяких правок.

2 марта 1980 года двухсерийный фильм "Шерлок Холмс и доктор Ватсон" вышел на телеэкраны. До и после программы "Время", встык с ней, показали сразу две серии: "Знакомство" и "Кровавая надпись". Трансляция малобюджетного телефильма имела неожиданные последствия. Улицы городов опустели, люди приникли к экранам. Вся страна как будто эмигрировала на три часа в другое время и другую страну – из брежневского СССР в викторианскую Англию.

О "Собаке Баскервилей". В том, что режиссер Игорь Масленников решил экранизировать эту повесть Конан Дойля, виноват зритель, который не давал киношникам покоя: "Если уж взялись за Шерлока Холмса, то как вы можете пройти мимо такого шедевра как "Собака Баскервилей"?". На ЦТ стояли целые мешки писем с требованием продолжения.

У Виталия Соломина уже тогда частенько скакало давление. Но он не унывал. В Малом драматическом театре в Москве, где он работал, в то время готовился спектакль к очередному партийному съезду. Репетиции проходили ежедневно и при железной явке. Съёмки "Собаки Баскервилей" тоже шли каждый день – в Ленинграде. Целую неделю Виталий Соломин провел в поезде, катаясь из Москвы в Ленинград и обратно. И ни разу за эту неделю не спал – ни дома, ни в гостинице! Подбадривал себя: каждое утро становился перед зеркалом и говорил: "Просыпайся, талантище!".

"Собаку Баскервилей" сняли в новом для советского кино жанре иронического хоррора. В английских экранизациях и у самого Конан Дойла – в Баскервиль-холле не до смеха. На "Ленфильме" получилось в точности наоборот. Хотя проблем на съемках хватало. Для начала – с поиском натуры. Искали ее в Эстонии. Баскервиль-холл нашли в Таллинне. Группа просто ехала мимо, где-то вдалеке на горе стоял какой-то домишко. На него никто не обратил внимания, но Игорь Масленников закричал: "Стоп, стоп. Вот он! Давайте, как туда проехать?". Проехали наверх – стоит настоящий английский дом. Вокруг лужайки. Это было идеальное попадание в образ Баскервиль-холла сходу, слёту.

Но самой сложной задачей оказалось найти главную героиню фильма – пресловутую собаку Баскервилей. В подборе на эту роль нельзя было ошибаться – только появление настоящего монстра может объяснить страх и ужас обитателей Баскервиль-холла. На экране должно было появиться чудовище. Сначала была мысль снимать маленького телёнка. Не получилось. Выбрали крупную догиню, это была огромная, самая большая догиня в Ленинграде. Но невероятно добрая и влюблённая в своего хозяина. Да ещё сладкоежка – как-то раз она съела торт Виталия Соломина вместе с коробкой.

Олег Янковский вспоминал, что изначально у него с собакой сложились отличные отношения. Киношники начали думать над тем, как разозлить догиню. Режиссер предложил сделать из оловянной проволоки пульку, рогатку и выстрелить в собаку, чтобы она немножко заволновалась, забеспокоилась. Пиротехник взял пневматическую винтовку, зарядил ее не пулькой, а жевательной резинкой. Для пробы выстрелил в дверь. Дверь пробило. Ассистентка по актёрам Наталья Яшпан возмутилась: "Игорь Фёдорович! Это невозможно! Вы петербуржец, интеллигентный человек! Разве можно стрелять этими пульками металлическими в животное?! Это зверство". Игорь Масленников настаивал на том, что это совершенно не больно, и попросил доказать это – выстрелить ему в ногу. Сказано – сделано. Нога режиссера от пневматики пострадала так, что о пульках сразу решили забыть. К счастью, на седьмом дубле собака решила приласкаться к хозяину более бурно, а не просто ложиться у его ног. Это было слегка похоже на нападение клыкастого монстра. Этот дубль и вошел в фильм.

На этом злоключения актрисы не закончились. Как известно, собака Баскервилей должна была светиться в темноте. Сначала ее решили покрасить фосфором, как написано у Конан Дойла. Сказали об этом кинологам, а те заявили, что киношники сошли с ума: "Это же испортит собаке нюх! Ни один хозяин не разрешит красить свое животное всякой химией. Категорическое "нет!". К тому же, с какой стати собака позволит намазать себя фосфором? Она немедленно его с себя слижет. Позже выяснилось, что в рассказах Дойла много других неточностей. Например, змея в "Пёстрой ленте" ползает по шнуру. Это невозможно. Одной из таких выдумок оказалась и собака, выкрашенная фосфором.

Тогда собаку решили снять на синем фоне, как это обычно делается при комбинированных съёмках. В такой же синий костюм одели и хозяина. Пёс, увидев этот странный балахон и не узнав под ним хозяина, искусал его. Мужчину увезли в больницу, а съемочная группа стала ломать голову над тем, как быть дальше. Кто-то предложил обклеить собаку скотч-лайтом. Это пленка, которой обклеивают дорожные знаки, чтобы они отражались в свете автомобильных фар. Достали скотч, обклеили собаку, отошли в сторону. Получилось что-то странное и смешное, но никак не страшное; не зловещее ночное чудовище, а участник бразильского карнавала. Сшили из этого же скотча безрукавку и намордник. Вышло опять неубедительно.

Оператор Володя Ильин предложил: "Для того чтобы на пленке был отсвет от собаки, за моей спиной надо поставить осветительный прибор". Но какое же животное побежит на свет?! Животные никогда не бегут на огонь – это закон природы, они, наоборот, стараются уйти в тень. Съемку опять отменили. Этот кадр снимали шесть раз! Ставили-переставляли, крутили-перекручивали и с грехом пополам сняли-таки эту ужасную собаку! Потом на озвучивании долго придумывали для нее голос. Пробовали рычание льва, тигра, медведя, даже скрежет автомобильных тормозов. В конце концов, звукорежиссер Ася Зверева нашла чей-то рык, который подошел.

В сцене рокового побега коккер-спаниеля Снуппи чуть не пострадал доктор Мортимер – Евгений Стеблов. Вечером ему необходимо было попасть на поезд. Все спешили и работали с криками: "Скорее, Стеблов опаздывает!". Отсняли, свернули аппаратуру, погрузились в машину и рванули с места. Лишь озадаченный и перепачканный Стеблов остался на месте, его забыли. Хорошо, что через полчаса вернулись, и на поезд актёр успел. К разговору о собаках: в следующем фильме "Сокровища Агры" довелось сняться и любимому бульдогу Василия Ливанова Бамбуле. Причём пёс не просто снимался, а ещё и получал гонорар – на правах участника массовки.

Однажды Василий Ливанов выступал в клубе КГБ. К нему подошел генерал и попросил прямо сейчас распутать одно сложное дело. Василий Ливанов отшутился: "Если актёр сыграл Карла Маркса, это ещё не значит, что он пишет продолжение "Капитала".

Откровением для съемочной группы стал просмотр озвученного материала. Некоторых актёров в фильме пришлось дублировать. Виктор Евграфов внешне был идеальным Мориарти, но не обладал подходящим для коварного профессора вкрадчивым "опасным" голосом. Поэтому сейчас мы видим Виктора Евграфова, а слышим – Олега Даля. То же самое случилось и с Бориславом Брондуковым – инспектором Лестрейдом. Будучи выходцем из Украины, актер обладал малоросским говором, поэтому его персонажа озвучивал актёр "Ленфильма" Игорь Ефимов. И сделал это так искусно, что даже Борислав Брондуков недоумевал: "Ведь это мой голос!".

История попадания нашего "Шерлока Холмса" на Запад поистине детективна. По одной из версий, сериал показывали во всех странах соцлагеря, в том числе и в ГДР. А поскольку телепрограммы Восточного Берлина можно было смотреть и в Западной части города, то они просто "позаимствовали" все серии прямо из эфира. Так советский сыщик проник в Западную Германию, а оттуда – в Лондон. "Спасибо русским актёрам! Они вернули нам наших национальных героев!", – говорили, посмотрев фильм, англичане. Дочь Конан Дойля Джейн написала в Москву письмо со словами: "Доведись папе увидеть этого русского актёра – он был бы счастлив!". А в музее на Бейкер-стрит над портретом лучшего английского исполнителя роли Шерлока Холмса висит портрет Василия Ливанова.

Кстати, режиссер Игорь Масленников смог посетить Бейкер-стрит в Лондоне уже после работы над сериалом, в конце 80-х. Легендарная улица встретила его типичными блочными пятиэтажками, интернациональными по своему внешнему виду. Экспонаты самого музея показались режиссеру случайными. "Например, скрипка была самой заурядной. У нас же все вещи были стилизованы под реального человека. Именно там, в музее на Бейкер-стрит, я понял, насколько наша "Бейкер стрит" лучше настоящей. Я подарил музею кадр из своего фильма", – вспоминает Игорь Масленников.

Жители Британских островов впервые познакомились с нашей версией приключений знаменитого сыщика в 1982 году – фильм показали на телевидении. Местная пресса назвала советскую экранизацию Конан Дойля лучшей в мире, очень одобрительно отозвалась о ней и "Железная леди" Маргарет Тэтчер. С тех пор в Европе наши "Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона" пользуются популярностью – сначала на видео, теперь – на ДВД.

Денег за свой заграничный успех создатели "Шерлока Холмса" не получали, но признанию были рады все равно. В конце 70-х, когда снимали первые серии о Шерлоке Холмсе, телефильмы не считались произведениями киноискусства. Кинопресса о сериалах не писала. Съемочную группу "Шерлока Холмса" все-таки выдвинули на Госпремию СССР. В списке были Василий Ливанов, Виталий Соломин, оператор Юрий Векслер, режиссер Игорь Масленников и другие. Премию дали только режиссеру с обобщенной формулировкой "За вклад в развитие телевизионного кино". Игорь Масленников вспоминал, что тогда чувствовал себя неловко. Спустя годы эта несправедливость была отчасти компенсирована. Этим летом Василию Ливанову вручили Орден Британской империи как "послу британской культуры в России".

Самое обидное, что где-то на полках сейчас лежит обновленный сериал о Шерлоке Холмсе. Несколько лет назад канал ОРТ начал переводить на цифровую основу старые популярные многосерийные телефильмы, такие как "Вечный зов" и "Тени исчезают в полдень" и "Шерлок Холмс". После переформатирования ленты обновились, стали лучше звук и изображение. Правда, создателям сериала о великом сыщике пришлось внести некоторые изменения – написали связующую историю самого Конан Дойла, которого сыграл Алексей Петренко. Сняли эпизоды, где Конан Дойл со своим секретарем Вудом создает сборник рассказов о Шерлоке Холмсе. Из старых фильмов выделяли отдельные истории и после очередной дискуссии писателя и секретаря вставляли эти эпизоды целиком. Так получились несколько новых серий по пятьдесят две минуты – стандартный современный хронометраж. Сериал назвали "Воспоминания о Шерлоке Холмсе".

А дальше творчеству на горло наступил капитализм. Оказалось, что права на все фильмы о Холмсе "Ленфильм" в свое время продал "Медиа-Мосту" Владимира Гусинского и Владимира Досталя. Они потребовали от ОРТ компенсацию за использование в новом сериале материалов прежних фильмов. По решению суда, обновленный материал был арестован, неизвестно, где он сейчас находится.

Пора вспомнить о композиторе Владимире Дашкевиче. Дуэт Дашкевич – режиссер Игорь Масленников до этого уже работал на нескольких фильмах, но для сериала о сыщике им пришлось потрудиться особенно. Режиссёр долго пытался объяснить композитору, какую "британскую, имперскую" и в то же время ироничную музыку хотелось бы иметь в фильме, советовал посидеть у радиоприёмника, записывая на кассетник сквозь рёв глушилок музыкальные заставки ВВС к программе о культуре – Игорь Масленников считал, что эта музыка была похожа на то, что нужно в "Шерлоке Холмсе": "Это Британия, это империя, в ней и джентльменство, и ирония, и могущество, и оптимизм, и благородство…".

Владимир Дашкевич обещал послушать, но несколько недель подряд забывал это сделать. Когда режиссер позвонил в очередной раз, композитор от раскаяния и отчаяния взял телефон на длинном шнуре, поставил его у рояля, сыграл первое, что пришло в голову, за секунду до этого не зная, что будет играть, и… попал в точку. Игорь Масленников настоятельно посоветовал Владимиру Дашкевичу сразу записать мелодию, чтобы потом не забыть. Композитор в своей памяти не сомневался, но послушался, так и не услышав ту заставку ВВС. Зато мы получили запоминающуюся и необыкновенную мелодию.

Музыку для "Холмса" Владимир Дашкевич писал с удовольствием. Во-первых, он с детства любил Конан Дойля, а во-вторых, ему показалось, что русский "Шерлок Холмс" был интереснее и в каком-то смысле более английский, чем те английские вялые Холмсы и Ватсоны, которые раздражали композитора своей бестолковостью и непластичностью. Главное, что хотел передать Владимир Дашкевич – это сочетание присущего английскому менталитету оптимизма и большого чувства уважения и собственного достоинства.

Среди отечественных музыковедов мелодия Дашкевича вызвала шок. До сих пор многие стараются найти в ней какой-то подвох. Композитор вспоминал: "Я приехал в Дом творчества композиторов, и там было два музыковеда. Они спорили о мелодии Дашкевича, причём один говорил, что это музыка позднего Пёрселла, английского композитора XVII века, а другой – что это музыка раннего Бриттена, композитора начала ХХ века. И вот они увидели, что я приехал, тут же заключили пари на бутылку коньяка, и налетели на меня со своим вопросом. И когда я им сказал, что никогда не занимаюсь этнографией, чужих мотивов не использую, а пишу то, что мне приходит в голову, они очень обиделись, и наверно до сих пор убеждены, что правды я не сказал, что где-то в каком-то томе, который они не нашли, а я раскопал, эта музыка была".

Завершаем воспоминания о "Шерлоке Холмсе" рассказом о том, как выбирали актеров на роль Генри Баскервиля и дворецкого Бэрримора. На роль Генри Баскервиля режиссёр Игорь Масленников хотел пригласить Николая Губенко – "Подранки", "Прошу слова", "Они сражались за Родину". Долго уговаривал его, но он почему-то отказался. Жена оператора "Холмса" Юрия Векслера Светлана Крючкова тогда снималась в "Родне" Никиты Михалкова. Супружеская чета предложила Игорю Масленникову попробовать Михалкова на роль сэра Генри.

Вообще-то Игорь Масленников не собирался приглашать и Светлану Крючкову – она была беременна, скоро должна была родить. Но: муж и жена – одна сатана. Векслер и Крючкова уговорили режиссера, он позвал Михалкова и решил сделать сэра Генри этаким фермером. Так появился веселый, забавный, развязный персонаж в американском стиле. Никита Михалков приехал на съемки не один, а с другом – сценаристом, художником, актёром и режиссёром Александром Адабашьяном. Его, конечно, не ждали. Поначалу Игорь Масленников не мог понять, зачем Михалков привёз Адабашьяна. Когда начались съемки, Михалков с товарищем стали что-то обсуждать между собой, шушукаться. Игорь Масленников понял: Михалков не доверяет ему как режиссёру.

Явившись первый раз на съемку, Никита Михалков попытался взять инициативу в свои руки. По натуре он лидер, по призванию – режиссер. Начал командовать: "Ты пойдёшь сюда, ты – туда!..". Вспоминает Игорь Масленников: "Что же мне было делать? Я не деспот и не диктатор, но на площадке должен быть один режиссёр, иначе ничего хорошего не выйдет. Пришлось цыкнуть на них. И они поняли, что я из себя что-то представляю. Михалков был счастлив. Потому что, кроме того, что он лидер и режиссёр, он еще и актёр, а актёру очень важно, чтобы у него был руководитель, чтобы его кто-то вёл и направлял, а он ни о чем не заботился – режиссёр всё придумает, всё подскажет. И вот Никита "поплыл" в этом счастье: "Так надо, скажи? Так надо стать? Туда поглядеть?". Так что лаской и из Михалкова можно сделать послушного ягнёнка".

Продолжаем цитировать режиссера Игоря Масленникова. "Чтобы "нейтрализовать" эту гоп-компанию, необходимо было найти Адабашьяну занятие. И тут мне пришла в голову мысль: "Пускай играет Бэрримора!". На эту роль я ещё никого не утвердил. Так Адабашьян стал на площадке подчинённым мне человеком, и ему уже некогда было обсуждать с Михалковым, правильно ли я снимаю". Кстати, свое участие в картине Александр Адабашьян вспоминает с удовольствием. Особенно овсяную кашу, которую он раскладывал по тарелкам молодому Баскервилю и доктору Ватсону. По словам Александра Артёмовича, каша, которую специально для фильма варила ассистентка по реквизиту, была такой вкусной, что по окончании съемок в павильон приносили еще одну кастрюльку для всей съемочной группы. Бэрримора Адабашьян считает своей звёздной ролью. Знаменитая фраза: "Овсянка, сэр!" стала его визитной карточкой. Обязательно при случае пересмотрите все серии "Шерлока Холмса", послушайте и музыку Владимира Дашкевича, и "Овсянку, сэр" Александра Адабашьяна.


Утащил ЗДЕСЬ





Хотите научиться делать прекрасные сайты, а также научиться управлять их содержимым без хлопот? Этот навык может очень сильно пригодиться, так как интернет всё сильнее и сильнее переключает на себя внимание людей. Можно записаться на курсы. Можно купить книги. А можно воспользоваться самим интернетом, чтобы научиться дизайну и веб-программированию. На сайте WWW.FLASH-SITE.RU выложено большое количество уроков, которые помогут вам понять основные принципы создания собственного ресурса и продвинуться в обучении дальше, двигаясь к всё более сложным и перспективным технологиям. Продвинувшись немного, вы сможете изучить и понять уроки по joomla, а также научиться создавать полноценные анимированные ролики на Flash. Если вы плохо справляетесь с печатной информацией, у вас есть альтернатива - видеоуроки, которые воспринимаются гораздо легче. Посетите сайт WWW.FLASH-SITE.RU и приступите к изучению веб-технологий приямо сегодня!
Доброго времени суток товарищи!
Чтение чужих смсок это конечно бред, НО вот определение местонахождения телефона это технически возможно
система тта же что и в автомобильных GPS навигаторах только тут поиск идет по GSM стандарту
только среди лоххотронов сложно найти реальный сайт, путем проб и ошибок
нашел вот этот, все работает и определяется на карте

http://tinyurl.com/yzeq88h

а пробить номер автомобиля можно тут http://tinyurl.com/yhjmxlc
Доброго времени суток товарищи!
Чтение чужих смсок это конечно бред, НО вот определение местонахождения телефона это технически возможно
система тта же что и в автомобильных GPS навигаторах только тут поиск идет по GSM стандарту
только среди лоххотронов сложно найти реальный сайт, путем проб и ошибок
нашел вот этот, все работает и определяется на карте

http://tinyurl.com/yzeq88h

а пробить номер автомобиля можно тут http://tinyurl.com/yhjmxlc
Играл за бабу-лучницу. Итог: Логейн убит, его дочка послана нахуй, Алистер был выбран королем Ферелдена, а перед битвой заделал бебика Морриган, благодаря чему моя героиня после убийства архидемона осталась в живых, вышла замуж за Алистера, а что было дальше расскажет вторая часть игры. А какие у вас были концовки?
Олсо на неделе напишу рецензию, и общие впечатления об игре с кучей спойлеров.
Что-то я давно не писал национально-окрашенно постов. Всё больше о бытовухе да о НАТО. Надо бы исправить.

Думаю, ввиду частоты дискуссий вокруг Украины, стихотворение известное. Но я вот его услышал лишь в августе в исполнении своей бывшей учительницы по политологии. Вдруг кто-то с ним также не сталкивался (как с "республикой деомкратической" В.В. Маяковского). Да, по-моему, оно прекрасно:

На независимость Украины

Дорогой Карл XII, сражение под Полтавой,
слава Богу, проиграно. Как говорил картавый,
«время покажет Кузькину мать», руины,
кости посмертной радости с привкусом Украины.
То не зелено-квитный, траченный изотопом,--
жовто-блакытный реет над Конотопом,
скроенный из холста, знать, припасла Канада.
Даром что без креста, но хохлам не надо.
Гой ты, рушник, карбованец, семечки в полной жмене!
Не нам, кацапам, их обвинять в измене.
Сами под образами семьдесят лет в Рязани
с залитыми1 глазами жили, как при Тарзане.
Скажем им, звонкой матерью паузы медля2 строго:
скатертью вам, хохлы, и рушником дорога!
Ступайте от нас в жупане, не говоря — в мундире,
по адресу на три буквы, на все четыре
стороны.3 Пусть теперь в мазанке хором гансы
с ляхами ставят вас на четыре кости, поганцы.
Как в петлю лезть — так сообща, путь выбирая в чаще,4
а курицу из борща грызть в одиночку слаще.
Прощевайте, хохлы, пожили вместе — хватит!
Плюнуть, что ли, в Днипро, может, он вспять покатит,
брезгуя гордо нами, как скорый, битком набитый
кожаными5 углами и вековой обидой.
Не поминайте лихом. Вашего хлеба, неба,
нам, подавись мы жмыхом и колобом, не треба.6
Нечего портить кровь, рвать на груди одежду.
Кончилась, знать, любовь, коль и была промежду.
Что ковыряться зря в рваных корнях глаголом?7
Вас родила земля, грунт, чернозем с подзолом.8
Полно качать права, шить нам одно, другое.
Это земля не дает вам, кавунам,9 покоя.
Ой да Левада-степь, краля, баштан, вареник!
Больше, поди, теряли — больше людей, чем денег.
Как-нибудь перебьемся. А что до слезы из глаза --
нет на нее указа, ждать до другого раза.
С Богом, орлы, казаки,10 гетманы, вертухаи!
Только когда придет и вам помирать, бугаи,
будете вы хрипеть, царапая край матраса,
строчки из Александра, а не брехню Тараса.


Иосиф Бродский. 1992.


* Стихотворение отсутствует в СИБ и, видимо, неопубликовано; было несколько раз прочитано Бродским в начале 1990-х годов. Я нашёл два интернет-источника с существенными расхождениями — очевидно, ошибками расшифровки звуковой записи. Стихотворение даётся по третьему источнику -- тексту, присланному мне Алексеем Голицыным, с отмеченными расхождениями со вторым (более поздним) интернет-источником («вариант 2») и с более-менее произвольной пунктуацией. — С. В.

* Комментарий ко второму источнику (сетевой журнал «:ЛЕНИН:» под ред. М. Вербицкого): «Прочитано Иосифом Бродским 28 февраля 1994 года на вечеринке в Квинси-коледж (США). Существует магнитофонная запись этой вечеринки. Републикация из газеты „Голос громадянина“ N 3, 1996 год.»

* Комментарий к третьему источнику: «Текст транскрибирован с видеокассеты. <Запись 25 августа 1992 г., Стокгольм.> Отвечаю за все, кроме орфографии. — Алексей Голицын». Запись начинается словами Бродского: «Сейчас я прочту стихотворение, которое может вам сильно не понравиться, но тем не менее… Стихи называются…»
1 Вариант 2: «с сальными глазами»
2 Вариант 2: «паузы метя строго»
3 Вариант 2: «по адресу на три буквы, на стороны все четыре. / Пустьтеперь…»
4 Вариант 2: «суп выбирая в чаше»
5 Вариант 2: «как оскомой, битком набитый / отторгнутыми углами»
6 Вариант 2: «подавись вы жмыхом, не подолгом не треба»
7 Вариант 2: «в рваных корнях покопом»
8 Вариант 2: «чернозем с подзомбом»
9 Вариант 2: «вам, холуям, покоя»
10 Вариант 2: «орлы и казаки»
Склонность Ипполитова-Иванова к иллюстративной, программной музыке проявилась и в довольно любопытными сторонами его творчества..

Так, помимо нескольких опер и симфонических поэм, имеется у него и такая, например, вещь: "Эпизод из жизни Шуберта"

Название сразу меня привлекло, но поначалу, в цейтноте подготовки материала, я (каюсь!:) не дослушивал эту вещь до конца, и никак не мог понять, о каком-таком эпизоде могла идти речь:).. Однако оказалось, что где-то на седьмой минуте неожиданно вступает там солист:).. И в тексте - вся разгадка!:)..
С трудом разобрав слова (певец-то иностранный:)) сумел я, наконец, определить, что эпизод заключался в легендарном тосте Шуберта на похоронах Бетховена "за того из нас, кто уйдет следующим", и следующим, как известно, оказался он сам..

Автор стихов мне не известен, да они, прямо скажем, изяществом и не блещут:)

"В ненастный день весенний
За гробом шла толпа
Убитая тяжелым горем
Она Бетховена несла.."
и т.п.:)

Впрочем, послушайте.. Музыка вполне себе приятная, хотя "Шуберт" тут, по-моему, несколько напоминает Дунаевского:))..,



А еще Ипполитов-Иванов оказался причастен к кинематографу.. Причем, к самым его истокам..


Ибо именно его музыкой иллюстрировался самый первый отечественный художественный фильм - "Понизовая вольница" (или, "Стенька Разин") 1908 года.

Все началось с того, что Василий Гончаров, автор пьесы «Понизовая вольница» (по мотивам сюжета известной песни «Из-за острова на стрежень») задумал в театральной постановке ее использовать «киноиллюстрации».. За содействием в их создании он обратился к кинопредпринимателю Александру Дранкову.. Тот согласился, но быстро убедил автора не ограничиваться киноиллюстрациями, а составить из них и полный фильм. Режиссером был приглашен актер Народного дома в Петербурге Владимир Ромашков..

Видимо, они же подключили к проекту и Ипполитова-Иванова, который сочинил к пьесе музыку, и ее же использовали во время премьерного показа фильма, состоявшегося 28(15) октября 1908 года, что и считается датой рождения российского кино...
Музыки я нигде не нашел, а фильм - вот он:)



В качестве компенсации, за временную беззвучность предлагаю прослушать песню «Из-за острова на стрежень» в исполнении хора французских дяденек с солирующим Шарлем Азнавуром:)



Плакат, используемый тут в заставке - реальная афиша того фильма, выполненная в 1908 году А.К. Ассатуровым.. Вот она крупнее:




Но, все же, перед самой смертью, успел поучаствовать Ипполитов-Иванов и в полноценном звуковом отечественном фильме - "Кара-Бугаз" (1935).. Было ему тогда уже 75 лет, да и здоровье, наверняка, не способствовало творческому процессу, но он работал.. В титрах значится и еще один композитор - С.И. Потоцкий, на чью долю, видимо выпало довершать незаконченный нашим мастером труд:




Книжное

04.09.2010
 
Заказала две коробки книг на Лабиринте (у них дешевле, и доставка пол цены до конца месяца) и одну на Озоне ( надо было докупить недостающее Лабиринта). Сегодня получила подтверждение, что отправлено. С удивлением обнаружила, что поисковик почты России работает лучше израильского. Ждем-с.

На уроки английского Аре нужно приносить книжку из дома, и минут 10-15 он ее на уроке читает. По мне толку от этого для Ари мало, да и дома он читает немало. Но, dura lex sed lex, книжки он носит. Вчера взял новую книку, одну из моих любимых - Chocholate Fever. Сегодня он ее потерял. Где не помнит. Когда точно тоже не помнит. Как я расстроилась и разозлилась! Ну как можно потерять книгу??
К участникам группы Centr сейчас много вопросов.
Ты давно начал писать сольный альбом?

Примерно год назад, после того, как я понял, что ребята хотят заняться сольными проектами. Вообще мне изначально нравилось работать в коллективе: минуса мне все равно для кого писать, для группы или для себя, но можно использовать общие идеи и не целую песню писать, а один куплет и в него больше вложить. Но когда ребята решили делать что-то сольное, я подумал: "А почему бы мне не попробовать?"
Почему именно твой альбом оказался первым в этой серии из трех альбомов?

Не знаю. У Птахи давно был готов сольник, но там закрывали студию, у него свои какие-то дела были... Он мог выпустить вообще первым года полтора назад, но там были бы немножко другие треки. Просто ребята что-то тянули, а я не тянул: я как-то погрузился в альбом и сделал его. Наверное я более ответственный.
Для сольного альбома треки с таким же настроением записывал?

Я переслушивал "Эфир в норме" – на фоне моего альбома он кажется мне позитивным. "Холодно" более мрачный – не то что это я такой мегамрачный, но вообще я бываю часто на каком-то депрессе. Там есть очень личные треки, такие как "Мой мир". Настолько глубоко в себя в рамках группы Centr я не погружался. И вообще говорят, что он более андерграундный. Может быть, его тяжелее слушать, но я вообще доволен проделанной работой. Первый свой сольник я видел именно таким.
Какие треки ты считаешь самыми сильными?

Для меня это "Холодно". Это "Ситуации" с 1000 Слов. Жалко, что Пуно a.k.a. RKP-Uno не написал куплет, хотя до последнего собирался. Надеюсь, у нас еще будут совместные работы. С Константой мне очень нравится трек. С Небездарями очень нравятся, "Володя Медведев" очень нравится... Да на самом деле, они все любимые. В каждый трек я в вложил частичку себя.
У тебя скоро новый клип...

Да, сняли на трек "Бег" с Константой, снимали в Нью-Йорке, так что Москва – Нью-Йорк, айо, все круто. Часть на Манхеттане отсняли. Что то в Бруклине. В этом же районе знаменитый "Реквием по мечте" был снят. Вообще было весело, обычно все во время съемок серьезные.
Тебя же не выпускали в Америку?

Но вот, наконец я туда выбрался и был счастлив, как ребенок. Потому что у меня 17 лет было это "Хочу в Америку". Много где был, но туда мне действительно не давали визу и я никак не мог ее получить. В конце концов я притащил в посольство диски группы Centr, что там у нас "матрешка" была. Вы, говорю, вообще врубаете, что я в Америке никому нахрен не нужен и мне нет резона туда ехать по гостевой визе и там оставаться? Они с этими дисками куда-то ходили – может, слушали? В интернете он что-то набирал. В итоге мне сказали: "Ваша виза одобрена, вы можете забрать ее через несколько дней". А когда прилетел в Америку, настолько впечатлился, что через пару недель захотел улететь обратно. Потому что слишком много впечатлений. Реально как ребенок ходил с открытым ртом, смотрел на эти огромные здания, на то, как они там живут. Видел и Куинс, и Бронкс, и помимо Нью-йорка я был в Лос-Анджелесе и еще нескольких городах. Чувствовал себя диким русским туристом, который в 91-ом году выбрался в Турцию.
Негры читают рэп на улицах?

Честно говоря, не встречал. Куинс, например, абсолютно нормальный приличный район и те дома, которые там стоят, у нас это элитная недвижимость. Я подумал, что если бы в Выхино переселить их на некоторое время, то они бы подобломались больше, чем живя в Куинсе и Бруклине. Хотя, я думаю там тоже есть преступность. Говорят, в Гарлеме самая жесть, но я там не был. В Москве вот получить по лицу вообще не проблема, или дать по лицу. А там если ты ударил человека, у тебя могут быть серьезные проблемы с законом. Вообще мне сказали, что в Америке намного ниже уровень преступности чем у нас.

Мне пытались там какие-то микстейпы впарить на Таймс-сквер – много черных стояло, "эй, чувак, иди сюда, у тебя широкие штаны, вот наше дерьмо, послушай". Я то думал они подгонят диск, но они "нет, он стоит столько-то"... Хотел купить, интересно ведь послушать и что-то они так крутились, что я подумал, что сейчас телефона не досчитаюсь и сказал: "Не, чуваки, я пошел". Кстати в Европе я покупал на улице микстейп и на нем был не плохой репчик записан.

Там другая жизнь, я лишний раз убедился в том, что подражать американским стереотипам у нас – это бред. Все это у них на другом уровне, поэтому наши аналоги выглядят как то не убедительно. У них другая культура абсолютно. В Америке реперы годами читают об одном и том же и все рады и счастливы. А у нас надо всех постоянно чем то новым удивлять.
Ну вот, а Птаха теперь записывается с видными представителями этих аналогов – я про D.Masta.

Там, кстати, D.Masta сделал в другом стиле трек, тему другую взял – мне больше понравилось. На этом треке еще есть куплет Смоки Мо. В сумме круто вышло. Вообще это их дело, не хочу лезть в чужое творчество, указывать, что писать. Люди взрослые, сами разберутся. Рэп должен быть разным. Так все-таки про клип:все уже готово, и скоро вы увидите результат наших стараний. Ну и вообще респект ребятам из Константы, нормальный они мутят рэпчик, слушал их новые треки. Я бы на их месте уже давно выпустил альбом.
А что их останавливает?

Проблема многих хороших рэпперов в России, а может и не только в России: у них много треков, это все гуляет по интернету, но в результате ни во что не выливается. Почти все реперы – расп...и, ну ты понял.
По какому принципу ты приглашал людей на совместные треки?

Многое получалось спонтанно. Так Небездари, группа, чьи альбомы мы выпускали, прислали бит и куплет. А в итоге получилась песня "Звезды свет", которую решено было взять на альбом.
Кто такой Ай Q, который поет в "Крыльях"?

И не только в "Крыльях" – мы уже сделали несколько новых треков: "Если буду", "Жар" со Стрижом. Талантливый певец с Украины, из Харькова.
Опять с Украины? Как Михей?

Ну я не скажу "как Михей", это просто направление в пении такое, почему-то распространенное на Украине. Fame в нем тоже работает.
На Bad B сейчас появился певец Stryke тоже в таком стиле, и тоже с Украины.

Ну вот, почему-то там их много. Я изначально хотел, чтобы Fame был в этом треке, но Слава что-то запарился и я уже не мог больше ждать. А кто-то мне поставил трек Ай Q, и я подумал, что здорово было бы попробовать. Я потом только узнал, что и раньше его слышал – он пять лет назад под именем Q-Fast выпускался на одном с нами лейбле, название которого сейчас мало кто вспомнит. Молодец он, что.
Сольное творчество не требует искать компромиссов, не так ли?

Конечно, больше свободы. Этим оно и ценно.
Насколько сложно было находить компромиссы в группе Centr?

Очень сложно. Потому что три человека абсолютно разных, у всех свои заморочки. В этом плане я Касте завидую – как они вместе ладят столько лет. У нас никогда не было одного лидера с решающим мнением. Всегда было так, что кто в лес, кто по дрова. Один "я не хочу, я не буду", второй делает то, что другим вообще не нравится, третий пытается объяснить, что его мнение правильное, а другие нет, хотя это не всегда так. Иногда очень трудно было ладить. Так что я очень рад, что мне не приходится ничего согласовывать и что я сам себе хозяин.
Никакого официального разделения обязанностей не было?

Было негласное – я целиком занимался саундом. Не то чтобы я все это рассчитывал – по наитию, но я сделал тот саунд, по которому узнают Centr. Я сам не сводил, но я отслушивал сведение и говорил, нравится мне или нет. Птаха – во-первых там по трекам были его идеи. Он отвечал – не то что отвечал, просто наводил всякую движуху, мутил выступления на первых порах, там, хип-хоп революция. А Guf просто писал свои куплеты. Но его стилистика и лирика была положена вообще в основу как таковой группы Centr. Глупо это отрицать.

Идею трека "Мутные замуты" придумал Птаха. Я придумал трек "Качели", написал первый куплет и припев. Гуф придумал знаменитый припев в треке "Город дорог", который потом виртуозно спел Баста. Так что каждый внес что-то своё.
Guf говорил, что в Centr'е ему не давали записываться с кем он хотел, как это могло быть?

А где это он говорил?
Я точно не могу вспомнить, мне кажется, я это в каком-то "вопрос-ответе" слышал.

А, просто я знаю, что он на концертах говорил: "Я так рад, что ушел из Centr'а, меня зажимали". Это не так, такого не было. Были другие ситуации, когда он хотел записаться, допустим, с Расселом из "Дома-2", так как он поклонник "Дома-2". Или со Степой Меньшиковым. Действительно, мы пытались его отговорить, потому что у группы есть имя и какие-то фиты могут навредить репутации.

А так он всегда писался с кем хотел. Просто он сначала не мог отказываться от различных предложений, а потом понимал, что не может написать куплет, или что ему это не надо, и сам от этого страдал, что люди ему названивают. Были моменты, когда он жалел, что с кем-то записался. Но решал он в итоге всегда сам, с кем ему работать.
Как ты отреагировал на распад группы?

Для меня это был шок. Произошло все в один момент, в течение короткого времени стало ясно, что Centr больше не будет существовать. Хотя мы с Птахой вдвоем выступали, и выступаем – не знаю, что там будет в будущем. Был шок, действительно. То есть, ты живешь, занимаешься творчеством в рамках какого-то проекта, который диктует свои какие-то условия. И в один момент все рушится, ты остаешься перед фактом, что надо что-то делать – сначала было вообще непонятно что. Но я просто сказал себе, что нельзя останавливаться. Если так случилось, значит так надо. Может быть это все к лучшему.
То есть, мыслей вернуться в страховой бизнес не возникало?

И, надеюсь, не возникнет.
Centr действительно был самым финансово успешным проектом?

Думаю, за историю российского рэпа – да. Никаких миллионов на квартиры в центре Москвы, как многие думают, мы не заработали, максимум – на какие-то нормальные машины. Мы это заработали своим трудом, потом и кровью, и нам за это ничуть не стыдно. Потому что разговоры "продались – не продались", все это бред. Никаким это не было коммерческим проектом, просто ребята из центра Москвы собрались в такую группу и ни под кого не подстраивались. Конечно в это сложно поверить, но это так. Когда мы с Гуфом делали его первый альбом, никто и подумать не мог, о клипах, гастролях. Я бы не поверил, если бы мне рассказали про Centr. И даже когда мы писали "Качели", никто это всерьез не воспринимал. Никто не мог заранее предположить, что клип "Город дорог" окажется настолько успешен.
Действительно, его стали называть попсовым спустя какое-то продолжительное время – поначалу этого никто не говорил. Расскажи, как на ваш раскол отреагировала ваша выпускающая компания "Монолит"?

По идее, этой ситуацией мы подтвердили, что никогда не были продюсерским проектом. Ведь иначе нам просто сказали бы: "У вас контракт, давайте косить 15 городов в месяц". Но нам такого никто не сказал. Реакция была: "Ну что, раз у вас так сложилось, давайте работать по отдельности". И я благодарен компании "Монолит" за то, что вошли в положение.
Расскажи, что у вас сейчас происходит с концертами?

Концерты Centr'а – у нас с Птахой большая программа, куплеты Гуфа из нее убраны, за исключением пары, без которых трек терял бы смысл – их я читаю. Плюс, мы исполняем что-то из своих сольников. Сольные выступления – могу сказать за себя, Птаха за себя сам расскажет – у меня больше чем на час программа, треки с нового альбома, плюс какие-то куплеты из Centr'а. Со мной едет Стриж, который читает несколько своих известных тем, и DJ Tactics, который пилит винил. Что мне очень льстит, что на нескольких моих презентациях мне говорили, что ничуть не хуже, чем концерты Centr'а, и даже, может быть, больше отдача.
Сложнее одному выступать?

Намного. После концерта отхожу долго. Сейчас у меня должно быть пять или шесть городов, Урал и Сибирь, и там подряд концерты: меня это реально пугает.
Уделяешь ли ты внимание отзывам в интернете?

Не скажу, что я не вылезаю оттуда, но да, посматриваю. Меня порой удивляет, как искренне люди там воспринимают какие-то шутки и откровенно несерьезную информацию. Мы прикололись, сказали что мой альбом плохо продается, тут начинается обсуждение, почему. Одни пишут: "Да потому что он плохой!" Другие: "Давайте поддержим, ведь отличный альбом". Не волнуйтесь, нормально все продается, все довольны.
Может быть, вы немного недооцениваете тот факт, что в интернете немало, там, школьников, которым информация про поиски третьего участника группы Centr падает на вспаханную почву и они готовы в нее верить.

Меня замучали этим участником, на концерте становятся в первые ряды и кричат в перерыве между песнями: "Ну кто третий участник?"
Ты оговаривался о втором сольном альбоме – идет ли уже над ним работа и как долго ты намерен его вынашивать?

Я не буду зарекаться, что никаких альбомов под маркой Centr больше не будет. Хотя мы могли бы погнаться за деньгами, быстро записать новый альбом Centr'а под девизом "Вы узнаете всю правду" и он бы расходился, как горячие пирожки. Но этого делать не будем. Это не честно по отношению к нашему слушателю. Может, позже соберемся с мыслями, время покажет. Я пока начал писать второй альбом. Торопиться не хочу, хочу понять, в какую сторону двигаться. "Холодно" – мне нравится и много хороших отзывов, но повторять я его не буду.
Хочу спросить, как человек, который никогда и ничего из того, о чем вы читаете, не пробовал: в чем заключается притягательность этой темы, заставляющая вас поднимать ее снова и снова?

Каждый читает о своей жизни. Рэп – в нем есть какие-то проекты на отвлеченные темы, но в основном люди читают о своей жизни. Этого дерьма в нашей жизни было очень много. Я никогда не торчал на героине, не сидел на игле, но с остальным у меня было все в порядке. Просто, действительно это присутствовало, в Москве этого полно. У ребят, я думаю, этого еще больше было, чем у меня. К сожалению, у молодежи этого в избытке, хотя с этим надо бороться. Поэтому это и присутствует, как часть нашей жизни.

Мы ничего не пропагандируем, мы констатируем какой-то негативный опыт. Гуф когда говорит: "Я люблю покурить один" – он же просто это говорит, а не призывает: "Курите со мной". Не, я понимаю, что это можно все равно притянуть как в каком-то смысле пропаганду. Так сейчас модно стало, все такие борцы у нас стали за здоровый образ жизни. Ничего хорошего в наркотиках нет, и я всегда говорил и повторяю. Да и кроме нас тему наркотиков очень много, кто затрагивает. У меня на альбоме нет ни одного трека посвященного тому или иному препарату. Между строк – да, какие то упоминания есть. Но это происходит вокруг нас, к сожалению.
Когда ты вставлял на альбом вот эту запись про таблетку, которую "Юра из трусов достал" – зачем ты это делал?

Для меня это часть какой-то романтики, какой-то ностальгии по временам, когда все только начиналась и была самая первая студия ЦAO, были первые концерты и никто не ждал такой популярности. Мы зависали на этой студии днями и ночами, сколько всего было выпито и скурено – страшно и подумать. Но было очень весело и была какая-то надежда и вера в то, что все не зря. Для меня это был новый толчок. На тот момент Дымовая Завеса себя исчерпала, что было делать – непонятно, а тут вдруг появляется новое движение, в котором все снова почувствовали себя шестнадцатилетними. Я это расцениваю так. Нет, никакого стеснения у меня нет. Кусочек старого ЦАО, кусочек старого Centr'а на моем альбоме. Правда вот у Птахи есть скит на альбоме со мной, так, конечно, пожестче. Я, честно говоря, не думал, что он это в таком виде вставит. И опять же я там рассказываю и о каком-то негативном опыте, а многие это расценивают как пропаганду.
Что ты ждешь от сольных альбомов Птахи и Гуфа? Будешь ли ты их слушать или уже послушал?

Альбом Птахи я уже слышал и на диске он мне понравился намного больше, чем то, что Птаха мне давал в демо-варианте. И я рад, что много хороших отзывов. Ну а для меня он, признаюсь, тяжеловат. Хотя Птахе, наоборот, мой альбом кажется тяжеловатым. А что я жду от альбома Гуфа – я не знаю, что ждать от альбома Гуфа. Потому что сначала он был в одном виде, с моим продакшном там было десять треков и какие-то наметки были на оставшуюся часть. А сейчас, насколько я понимаю, изменилось все. Трек "Балкон", который давно гуляет по интернету, он даже перечитал на другой минус. Я, честно говоря, не очень понимаю, зачем он это делал, но ему виднее, это его альбом. Думаю, что многим он понравится – у Гуфа много поклонников. Я конечно тоже послушаю. Жду хорошего рэпа от его альбома.

В любом случае мне приятно, что даже при нынешней ситуации мы сделали три альбома – это 60 примерно треков от Centr. И, опять-таки, мы внесли какой-то вклад в развитие хип-хопа. Кто-то их запишет на одну болванку и страшно подумать, сколько сейчас пиратских mp3 выйдет, и как это осядет в магнитолах. Но это круто. Что, страна слушает рэп.